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2010上海世博開幕煙火篇

61歲的日本老太太山田外美代被譽為世博『超級粉絲』，今天她有望成為世博園的頭一撥遊客。山田外美代本是一位普通的退休公務員，是世博會 讓她的人生變得不平凡。5年前，她創下愛知世博會185天進場243次的紀錄，勇奪『愛知世博會全勤獎』；今年，為了參觀上海世博會，她自費70萬元人民 幣，舉家遷至上海……憑著這份執著和熱情，她獲得上海世博會日本市場第一張門票。

世博迷舉家遷至上海

『上海世博會可不是一天就能看完的，要提早準備』。早在2005年11月上海確定承辦世博會之初，山田就來到上海探路。翻開護照，4年間18次往返簽證密密實實地記錄了她的世博路。去年年底，山田一家索性在浦東東櫻花苑租了房子。

東櫻花苑離世博園只有兩公里，租金不菲。走進山田的家裡，就像是到了世博展示中心或者紀念品特許經營店，一面牆上貼滿了世博園成長的照片，你甚至能從中 勾勒出中國國家館的成長軌跡。而家裡能放東西的地方則全是形態各異的海寶。山田算了筆賬，『房租、飛機票、門票、紀念品等費用加在一起，大約要937萬日 元(約合70萬元人民幣)。全部是自費。』看著記者咋舌，山田笑道，可能正因為是自費，才更加珍惜。

其實，山田一家都是世博迷。日本愛知世博會，老山田先生去了80次，小山田先生則去了50次。小山田先生是一所學校的老師，最近他辭掉這個在日本很不錯的職業，到日本館當起導覽。

六萬張世博成長影像

『如果你要拍一張中國館的全貌，就必須去黃浦江另一邊，在3號渡輪碼頭的位置才完美。』如此專業的建議背後可是6萬多張照片的積澱。世博園的成長經歷都濃縮在山田女士的鏡頭中。

第一次來上海，山田兩眼一摸黑，看到哪裡有海寶的標誌她就在地圖上做個記號。之後，世博園區周邊拆遷、上海世博會開始1000天倒計時等重要節點，她都拍照記錄下來。瘦小的身影穿梭在上海世博的工地里，留存下6萬多張世博影像。『這都是上海世博會的見証』。

山田女士的筆記本是記者見過最詳實的觀博攻略，從地圖、路線到各館看點和美食， 她一筆一畫地寫在紙上，貼在本里。借助她豐富的參觀經驗，日本產業館建館時，工作人員通過她了解到許多世博的情況，最後乾脆邀請她當上禮賓局宣傳部顧問。 這份不拿工資的工作，山田做得有滋有味。『我有很多的參觀世博會經驗，希望能幫助前來參觀的人，特別是日本來的遊客，給他們參觀建議』 。

『可以這麼說，我是看著中國館、日本館一步步蓋起來，就像看著自己孩子長大，我一定要先去看中國館』。今天，世博園終於揭開面紗，山田一家計劃起個大早，爭當第一個進園的遊客。

下決心刷新觀博紀錄

見到記者，山田將鑲嵌在水晶擺件中的世博票獻寶似的捧了出來，上面刻有『EXPO2010』──這是上海市副市長楊雄赴日時送出的日本市場第一張門票。 山田衣服領子上各別著一枚世博徽章，一邊是愛知世博會吉祥物森林小子，另一邊就是海寶。兩枚延續傳奇世博經歷的徽章，解釋了『第一票』的由來。

山田一家生活在愛知縣瀨戶市。2005年，在山田的生命中原本是很灰色的，腰腹部動了5次手術，生活ub徑鎖定在醫院和家之間。恰逢愛知世博會開幕，家 人體貼地買了3天票陪她去散散心，結果這一散心就是185天，停滯的生活驟然被點亮，3張短期票最後湊成了世博全套票。

『感謝世博，幫我完成了未能實現的環遊世界的夢想！』而世博也還給了她一個奇蹟：她的身體居然慢慢好起來了！愛知世博會落幕後，憑借185天進場243次，日本《每日新聞》授予她『世博會全勤獎』。証書被山田帶到上海，她決心刷新紀錄，拿下『上海世博全勤獎』。

超級世博粉絲的故事感動了上海，上海市副市長楊雄去年赴日本，向這位『世博阿姨』送上了日本第一號參觀券。

山田的參博經驗：

進場的時候，記住您進入場館的入口。因為不少遊客一定會興奮得忘了入口，到時候可是要迷路的。在進園以後，遊客應該先與志願者溝通，說uX你的需求，從最遠的館開始往回參觀。

山田的世博宣言：

世博會改變了我的人生，教會我必須積極地生活，對生活懷有感恩之心。我年紀不小了，身體不太好，即使每天只能走5分鐘，也要保証每天去世博園看看。

2010上海世博開幕全記錄

過去回顧

第一屆世界博覽會是在1851年於英國倫敦舉行，當時英國國勢全世界最盛，英國便希望透過一個大型的展覽，去顯示其國力。英國人自豪地把這次大型市 集會稱為“偉大的博覽會”(Great Exhibition)。在展出的約10萬件展品中，蒸汽機﹑農業機械﹑織布機等推動工業革命的機械引人矚目；而這些當時嶄新的展品，會後便成為兩個博物 館的展品作為博覽會的展品基礎：包括在1852年成立的維多利亞與阿爾伯特博物館，和1853年成立的坎星頓科學技術博物館。初時的世博會多以大眾化的綜 合博覽為主題，例如慶祝某個國家成立百週年﹑法國大革命100年紀念等。到了近代，隨著科技的進步，舉辦世界博覽會亦趨向專業博覽模式，去探討新科技和生 活的關係。

而且，世界博覽會的主題，多數以當時的科技成果，來配合當時社會氣象的需求。例如在兩次世界大戰和冷戰期間的世博會，多數博覽會的中心思想是“和平”﹑“建設明天”；到了接近21世紀，環境保育的議題亦成為了當時的世博會上關注的焦點。

世界博覽會沒有規定多少年才可以舉辦一次，不過，正式提出申辦要求不得早於設想中的世界博覽會開幕日子的前9年。基本上需要由申辦的國家向國際 展覽局遞交世界博覽會申請書，提出舉辦時間和具體主題內容，由國際展覽局於成員國大會上透過投票表決。當申辦國成功申請後，便由該主辦國作統籌，別國亦可 以透過邀請參予世界博覽會，以達至不同的國家可以在世博會這個大平臺，去相互交流文化﹑科技，為全世界明天的進步出力。而主辦世界博覽會的國家/城市亦會 高度重視這項大事，因為這是展示國家富強的一個指標。

2010年世界博覽會將會在上海舉行。上海市政府由2001年5月申請，到2002年12月被通過申辦成功，到2010年，需要用得上近10年的時間去籌備實現博覽會的夢想。

2005日本世博會

日本愛知縣于2005年舉辦了以“自然的睿知”為主題的世博會。在這屆世博會上，倣生機器人、3Ｄ立體攝影、無人駕駛巴士等各項高科技給各國參觀者 留下了深刻的印象，同時，愛知世博會還創造了參觀者達2200萬人次的新紀錄。日前，國際線上記者專訪了愛知縣產業勞動部副部長井上雅，了解當地對舉辦世 博會的心得體會和切身感受。

井上雅先生是愛知縣產業勞動部副部長，主要負責當地的產業發展、通商和旅遊觀光等工作。從上世紀70年代至今，井上雅一直是中國國 際廣播電臺日語廣播的忠實聽眾，他對記者的來訪表現出極大熱情。他介紹說，愛知世博會以“自然的睿知”為主題，意在呼籲人們重視環境、人口、糧食、能源等 困擾人類發展進步的共同問題。他強調說，應該讓人們通過世博會來了解自身發展所面臨的問題，並有意識地通過自身努力來解決這些問題，提高人們對自身生存環 境的保護意識。

井上先生認為，提高市民參與世博會的熱情十分重要，只有真正和百姓的生活聯繫起來，世博會的發展才會有生命力。他說：“此前歷屆國 際世博會的參加者主要是各國政府、國際機構或企業等，而愛知世博會第一次使普通市民也可以積極參與其中。具體來說，在世博會國際展覽局150多年曆史中， 第一次建設了市民展示館，作為市民參與世博會的窗口和舞臺。此外，在會場內還設立了地球市民村，各類志願者組織都可以在這裡開展活動，這也是愛知世博會最 大特點之一。以前市民都是作為觀眾參加世博會，現在市民也可以和各國政府和國際機構等一起登上世博會這個舞臺，來展示市民自身的作用和角色，給具有150 多年曆史的世博會增添了活力和生命力。”

談到即將舉辦的上海世博會時，井上先生結合愛知世博會的成功經驗建議說，上海世博會應當鼓勵市民多角度、多方式地參與，既可以讓市民 在會場內從事導遊嚮導、醫療救援、垃圾分類等工作，也可以讓人們通過在會場外組織各類宣傳活動來為世博會服務，即便是那些無暇直接參與活動的人們，在路上 多些笑容和問候，也是體現一個城市的文明和好客的方式。他說：“愛知世博會結束後，各類志願者服務活動在愛知縣並沒有結束，市民踴躍參與各類活動的熱情依 然高漲。上海世博會主辦方曾多次來愛知縣取經，表示將繼承愛知世博會鼓勵市民踴躍參加，積極開展各項志願者活動的精神。我們相信上海世博會在這方面會繼續 有所貢獻，積極開展各種志願者活動，期待上海世博會成為有更多人參與的成功的世博會。”

2008西班牙世博會

2008年6月14日至9月14日，西班牙城市萨拉戈萨(ZARAGOZA)将举办主题为“水与可持续发展”的世界博览会。此次世博会是介于 2005年日本爱知世博会和2010年上海世博会两个注册类世博会之间的专业类世博会.萨拉戈萨是西班牙第五大城市，是阿拉贡自治省省会，面积 17.252平方公里，人口65万。萨拉戈萨位於马德里到巴塞罗那的中间位置，西班牙最大河流——埃布罗河流经该市，交通方便，基础设施良好.

萨拉戈萨世博会将为各国提供一次展示各自对世界水文化创新贡献的独特机会，主要展出与“水”有关的产品，如水力发电设备、节约用水设备、净化水 设备，以及有利於城市可持续发展的淡水处理和循环利用设备等。萨拉戈萨世博会是经国际展览局批准的一届认可类世界博览会，主题是“水与可持续发展”预计将 有80个国家和国际组织参展，观众将达800万人次。

“水建筑”亮相

你能想像到以后的建筑物不再是钢筋混凝土结构，而是完全由水做成的吗？目前美国科学家正在研究这样特殊的水建筑。据悉，在2008年西班牙萨拉戈萨世博会上，观众就将近距离感受这样奇特的建筑。

在西班牙萨拉戈萨世界博览会上，现场观众将会看到一座独特的建筑：墙面由喷涌而出的水流组成，而内部结构与正常建筑几乎没有任何区别：咖啡厅、展览空间，顶部照明设备等同样存在于水建筑中。

“水墙”还是一个巨大的“显示器”，其水流来自于数千个小喷头，喷头通过由电脑控制的传感器进行开关和速射，图像和文字在水墙上清晰可见。传感 器还可以感应到某个不断靠近的物体，并自动拉开水幕以便让其通过。当观众从外面靠近水建筑的时候，电脑传感器会自动改变水流形状，水墙忽然出现一道门，观 众穿门而入之后，传感器则会将“水门”关上。

更让人称奇的是，这栋占地5400平方英尺的“大块头”建筑可以在顷刻间消失不见，它的屋顶可以从16英尺的高处迅速降至地面，从而完成神奇的变身。其中的奥秘是大楼的顶部有一个薄薄的水层，这个水层在巨型活塞的推动下可以上下浮沉。

提出这一设计理念的美国麻省理工学院的建筑师们表示，这个“水建筑”堪比“水晶宫”、“白城”等世界博览会历史上最具特色的建筑，估计造价为 300万美元。整栋建筑由義大利都灵一家建筑公司、一家英国工程公司和法国园境师的共同努力设计建造。有研究人员表示，这座建筑向人们展示了“数字水”可 能成为一种新型媒体。

麻省理工学院研究人员卡尔洛•拉蒂说：“近年来建筑界的一个梦想便是设计出可变形、交互式、动态的建筑。如果你利用砖等传统材料实现这一梦想，难度一定很大。”

萨拉戈萨世界博览会的主题是“水和可持续发展”。拉蒂指出，这栋建筑全部采用循环水，从而提供一种蒸发冷却的效果，不需要空调来降温，如此一 来，这一设计便打上了环保的烙印。拉蒂表示，即便其它建筑的墙面不能全部由水构成，但它们的未来结构应该采用“水亭”的目标，即“利用好每一个元素，不浪 费一点儿资源。”

未來展望

这座建筑将成为2012年韩国丽水世博会的展馆。设计公司把展现海洋的壮阔美丽作为建筑主题，在有限的空间内浓缩了世界海洋图景，并模拟真实海洋状况，以期给参观者带来身临其境的感受。

全透明结构的展馆参照地球南北极的样子设计，并把有代表性的世界海图描绘在建筑表面。整个建筑采用了中空的独特结构，中心展厅之外有4层玻璃墙。这些玻璃之间注入了直接取自海洋的海水，并使用特殊技术让它们模拟真实海洋的流动状况。这座建筑的入口位于展厅内部地面中心，参观者需要从地 下通道乘坐电梯进入。进入展馆彷佛直接抵达了神秘的海底世界，被海洋环抱着的整个参观过程也进一步拉近了人与海洋的距离。

独特的展示方式、人性化的设计以及先进的科技技术，使这座水立方充满了神秘感、科技感和现代感。有机会的话，2012年您可以亲身感受一下它的风采。

澳洲馆流畅 的雕塑式外形如澳大利亚旷野上绵延起伏的弧形岩石。外墙釆用特殊的耐风化钢覆层材料，幕墙的颜色随时间的推移日渐加深，最终形成浓重的红赭石色，宛如澳大 利亚内陆的红土。展馆内设置“旅行”、“发现”和“畅享”三个活动区，讲述这片神奇大陆上奇异的物种、丰富的文化和宜居的城市。

展馆内设置“旅行”、“发现”和“畅享”三个活动区，讲述这片神奇大陆上奇异的物种、丰富的文化和宜居的城市。 “旅行”展区：沿着一条长达160米，环绕展馆的全封闭玻璃通道，人们将从沿途的6个小型展区中，领略到澳大利亚的历史并体会它的独特之处，感受澳大利亚 的多元文化。 “发现”展区是展馆的中心区域——这里有一个可容纳1000人的环形剧场，将上演视觉与听觉的饕餮盛宴。跳跃的袋鼠，繁茂的植物；澳大利亚的城市，以及居 住其中的人们的生活……凡此种种，任由您用眼睛耳朵去“发现”。澳大利亚将通过一个10至15分钟的短片，让游客感受澳大利亚这片充满想象力的热土。 在“畅想”活动区，参观者可以选择鲜美多汁的澳大利亚美食和红酒，购买澳大利亚风情的纪念品。享受美食和购物的乐趣之后，还能在舞台表演区观看融入了音 乐、哑剧、舞蹈、幽默和视觉艺术的小型演出。

澳大利亚馆将以主题为“岩床（Bedrock）”的艺术展开篇，“岩床”篇章是表现了澳大利亚在传统与当代艺术形式上的独特 融合。进入展区后，游客将会看到一幅巨大的土著艺术作品墙。30个用木头、浇铸树脂及钢料雕成的“mimih”柱，代表了身材修长而苗条的穴居精灵，他们 来自山石嶙峋的阿纳姆地高原。还有用传统纤维编织、由金属浇铸而成的鱼群“yawk yawks”，她们是传说中的水中精灵，游曵在展区的上空。

紐西蘭館

美國館

美國館位於世博園區西門處的美洲展館分區內，占地約6000平方米，是上海世界會最大國家展館之一。外型設計如同一隻展翅高飛的美國鷹，寓意美國館展開雙臂歡迎參觀者。

美國館的主題是「擁抱挑戰(Rising to the Challenge)」，將透過多維模式和高科技手段講述有關美國堅持不懈、創新以及社區建設的故事。美國館將展示美國是一個充滿機遇和多元化的社會，人們聚集在這裡致力於使他們的社區變得更美好。美國館描述一個美國城市的未來縮影，故事背景設定在2030年，場館的展示空間將由一位美籍華裔青年帶領遊客徜徉未來時空，親身體驗2030年的美國城市和2010年以來技術革新所帶來的發展，讓參觀者透過感性遊歷領悟可持續發展、團隊精神、健康生活、奮鬥和成就四大核心理念。

步入美國館，首先進入的是序幕廳：歡迎來到美國！序幕演示美國是一個具有異域文化和地理奇觀的地方，更是一個美麗和多元的國家。

遊客進入第一幕：「美國精神」。這個展廳用三塊大屏幕展示形形色色的美國人，他們熱情地向遊客伸出友誼之手，遊客從中感受到想像力和合作的力量。

第二幕名為「花園」，這是美國故事的核心部分。在這個城市故事中，一個富有想像力和決心的小女孩，感動了她的鄰居一起來重建社區。劇場裡有五個超大、側向豎立屏幕，大廈、窗戶、公共汽車站、傳統電影銀幕等可以想像到的任何事物，都會活靈活現地躍然屏幕上。當雷雨襲來時，四維效果使觀眾沉浸在驚奇的視覺體驗中。人們清楚感受到頭頂上閃電似要撕開天幕般的震撼，以及皮膚上絲絲的涼意！

美國館運用當今最新的攝像機和投影機，色彩和視覺衝擊力將是驚人的。最精彩之處，是故事中沒有任何語言對話——都是透過感人的圖像、音樂和音效來講述。無需翻譯，每個人都能理解我們的故事。故事的第三幕名為「機遇和創新」，透過藝術化手段介紹美國人如何使他們的社區變得更加健康、可持續和具有文化多樣性，展示發現美國、可持續發展、健康和營養、高科技和生活方式等五大內容。

美國館的建築設計反映出美國館的主題，透過展示如何提供清潔能源、綠地、潔淨水源，以及屋頂花園等，一覽美國城市在未來如何成功地擁抱挑戰。

美國館將自然氣息引入其結構緊湊、低層建築的都市開發，包括有助於未來城市更加環保的可持續發展元素。採用獨特設計的瀑布和倒影池，降低入口處溫度，同時用於減少噪音。
館內採用的城市綠化植物，在帶來冷卻效果的同時，也有助於提供空氣清新的生態環境。瀑布將使用迴圈水。綠色屋頂技術將會有額外的熱能冷卻效應和減緩雨水的泄流排放。美國館展館二層建有一個城市農場，農場的設計靈感源自美國總統歐巴馬夫人在白宮開闢農場。

美國館整個設計過程歷時一年半，由BRC帶領一支由500多人組成團隊完成，其中包括編劇、導演、製片人、圖形設計師、建築師、畫家、模型製作人和音樂家等。 另外，面積僅次於中國館的美國館，從美國本土安排約200名、多能說得一口流利中文的大學生，來上海做「義工」，他們所學專業都與該館主題相關的高科技發展、綠化和文化有關。不諳英語的遊人可以直接和他們暢談，進行「零障礙」交流。

官方網站︰http://www.usapavilion2010.com

德國館

5月1日開幕的上海世博會將持續半年，恰好與今年6、7月間舉行的南非世界杯重合。據上海世博會德國館政府總代表施米茨23日介紹，為了讓這兩個全球最重要的盛會成功“兼容”，工程師們把目光投向了館內一個重達1.23噸的金屬互動球。

懸掛在德國館動力能源大廳的金屬球直徑3米，基座下設有聲控及互動交控裝置，球體表面可播放展示LED影像及圖片。一旦參觀者齊聲高喊，金屬球會應聲擺動，球體表面變幻的影像及色彩隨之折射到大廳里的各個角落。

“世界杯舉辦期間，我們打算在金屬球球體表面拿出一定區域，用來展示世界杯比賽時的現場畫面。以前我們有過類似嘗試，目前工程師們正討論技術上的可行性。”施米茨說。

依據“人心齊、泰山移”理念設計的金屬互動球是世博會德國館的“心臟”。以它為核心，德國打造了一個占地6千平方米、耗資5千萬歐元的大型展館，這既是迄今德國世博會歷史上面積最大的展館，也是有史以來德國耗資最多的世博會展館。整個展館預計4月中旬竣工。

德國官方此前表示，他們期待通過新穎的建筑設計及豐富多彩的館內活動，在整個世博會期間吸引約800萬人到館內參觀，受命組織參展的展覽公司則希望自2005年日本愛知世博會獲得組織者金獎后，今屆上海世博會再度蟬聯這一桂冠。

法國館

主題為「感性城市」的世博法國館，以讓遊客體驗味覺、嗅覺、觸覺、聽覺和視覺的多重享受為核心理念，透過中西方共通的感覺來詮釋城市的概念。「賽諾菲—安萬特展區」是法國館參觀路線第一站，即「味覺區」。

據報導，展區正中央設立一個現代雕塑，雕塑正下方使用鏡子作為地面裝飾，透過「增強虛擬現實」等高科技手段展示寓教於樂的內容，以幫助人們了解城市中的健康挑戰，並探索健康的生活方式。

英國館

同處上海世博園C片區的法國館和英國館是很有趣的“鄰居”。有人說，法國人生怕中國人認不出法國館，所以堅持一貫的優雅和浪漫﹔而英國人卻想方設法讓中國人認不出。本屆世博會上，英國人不打算把白金漢宮、大本鐘以及頭戴高沿禮帽、手持長柄雨傘的英國紳士搬到上海，佔地6000平方米的英國館將用盡一切新奇創意把人們對英國的刻板印象扳過來。

外形如一株蒲公英的英國館，設計圖甫曝光便佳評如潮，被眾多媒體點選為「世博最酷國家館」。設計者托馬斯‧赫斯維克不到四十歲，便以「種子聖殿」的奇思妙想擊敗札哈哈蒂等大師，贏得英國館的設計權。

英國館的主體建築是一座六層樓高的「種子聖殿」，擁有六萬根向各方伸展的觸鬚，宛如蒲公英在風中搖擺。這些觸鬚由六萬根透明壓克力管組成，每根管子的頂端都儲存著一顆植物種子。種子來自英國皇家植物園和中國科學院昆明植物研究所合作的「千年種子銀行」。

白天，觸鬚會像光纖般為內部引入光線；夜晚，觸鬚內置的光源可照亮整座建築。壓克力管的特性使觸鬚可隨風輕擺，加上光影變化，讓英國館看起來就像一座「會呼吸的建築」。

走入「聖殿」內，透明的壓克力管如雨滴凝結於館內四周，觀眾可駐足欣賞一顆顆宛如凍結於時間中的美麗種子。托馬斯接受媒體採訪時透露，透明壓克力管儲存種子的點子，來自好萊塢電影「侏羅紀公園」裡那顆包裹著蚊子的琥珀。

「種子聖殿」外是一個足球場大小的露天廣場，外形就像一張拆開的包裝紙，寓意英國將「種子聖殿」作為禮物贈予上海。

英國是世博會的創辦者，倫敦首屆世博會展出的水晶宮，氣派之輝煌迄今仍令人津津樂道。托馬斯卻表示「不想讓英國館成為直接宣傳英國的展台，而要反映人與自然的關係」。英國人熱愛園藝、帝國時代便熱衷從世界各地蒐集種子研究，創立了世界最古老的植物園。和水晶宮相較，「種子聖殿」小卻創意十足，精準簡潔地詮釋了英國的文化形象。

托馬斯指出，儲存在「種子聖殿」裡的種子，不乏瀕臨絕種的珍貴植物。這些種子小卻希望無窮，「它可能讓一位生病的老奶奶長壽十年，也可能關係到一個國家的命脈」。他希望觀眾走進「種子聖殿」時，能關掉手機，以五到十分鐘的時間，虔誠感受大自然的神聖力量。

在英国馆，参观者将通过“绿色城市”、“户外城市”、“种子圣殿”和“活力城市”的展示进入“开放公园”。 “绿色城市”中，参观者可以“鸟瞰”英国的四大首府——贝尔法斯特、卡迪夫、伦敦和爱丁堡。当城市建筑和街道被抹掉后，这些地图中剩下的是这四大城市中大片的绿色区域和茂盛苍翠的城市景观。 在“户外城市”，参观者头顶上是一个“倒垂”着的缩小版的典型英国城市，还将感受到“光雨”散落在身上的效果。 “种子圣殿”是英国馆创意理念的核心部分，植物的活力将在“活力城市”迸发出来，这里将展示种类丰富的植物，通过8个真实的植物生命故事和8个在未来可能实现的植物故事，展现植物与自然如何铸就城市生活的未来，介绍在英国的世界级顶尖科学家们的最新科研工作。 “开放公园”是对城市律动的鲜活展示，在这块足球场大小的开放空间里，参观者将有可能看到以独特方式呈现的莎士比亚剧目演出，和足球运动员来个互动，欣赏前卫时尚的现代艺术表演，甚至是在板球运动中试一下身手。

瑞士館

上海世博會瑞士國家館佔地4000平方米，其主體結構由兩個承重的大小圓柱和綠草如茵的屋頂組成，並由循環的觀光纜車係統相連接。整個建築充分體現了城市和鄉村相互依存、互惠共生的關係，強調人類、自然與科技的完美平衡。

瑞士國家館外圍的互動型智能帷幕以生動有趣的方式告訴人們：我們周圍還有許多能源未被利用。

瑞士館的外圍是巨大的帷幕，參觀者可以從帷幕的任何一處進入館內一層的城市區。帷幕的每一部分都能獨立產生和儲存能量，並以LED燈的形式將其利用。帷幕可以與展館周圍的能量，如太陽能或者照相機閃光燈產生的光能發生反應，從而發出閃光。這種新穎獨特的構思，意在表現瑞士館內外的“環境影響”，並使參觀者了解這些環境影響。

整個幃幕的閃光具有某種程度的不確定性，因而產生一種動態閃光的視覺效果。此外，這些電池可以儲存能量，它們之間能互為光源，使得整個展館幃幕在夜間也能閃閃發光。帷幕上的每塊太陽能電池板都做成瑞士地圖的形狀，使整個展館裹上了“瑞士”幕墻。

瑞士館的第一個圓柱形展區著力表現的是城市元素，無論從外觀上還是音效上都營造出逼真的都市效果。參觀者沿著展區內3米寬的坡道，緩緩前行，繞其一周，便可將瑞士館的建築及展覽盡收眼底。

在瑞士館的展區內、坡道旁，分別矗立著50個三維觀景儀。通過這些三維觀景儀上的圖片，參觀者可以了解瑞士在創新和可持續發展方面所取得的成就，特別是在瑞士館展覽的四大主題——空氣質量、水質量、公共交通及可持續建築方面的成功范例。坡道盡頭是展示大廳，大廳內設立了15塊真人大小的屏幕，15名瑞士人將以阿爾卑斯山為背景，“現身說法”，暢談自己對未來的展望、心中的希望和夢想。

展區坡道最高處的中庭將矗立一塊高達10米的巨型屏幕，參觀者可在此觀看循環播放的瑞士IMAX巨幕電影《阿爾卑斯：自然的巨人》片段。影片中，鏡頭緩緩掃過山脊峭壁，再現遍布瑞士境內綿延不斷的阿爾卑斯山脈風景。除了展示瑞士迷人的高山風光之外，影片同時也表現了自然環境嚴酷的一面，揭示出個體應與自然和諧共處的寓意。這一展區還將包括一個多功能舞臺、一家商店和一個餐廳。

結束展區的參觀後，就來到了瑞士館的第二個圓柱形區域，在此參觀者可以乘坐纜車觀光。

圓柱內壁種著各種綠色植物，頂端開放。伴隨著舒緩的、倣如置身大自然般的聲音，參觀者乘坐觀光纜車順著圓柱盤旋而上，穿過館頂的自然空間，進行大約4分鐘的遊覽。據介紹，觀光纜車每小時可供1500人次乘坐。

觀光纜車如同紐帶一般，將瑞士館的城市空間和自然空間合二為一，讓人們在城市和自然之間來往穿梭——從繁華熙攘的城市到閒適愜意的田園鄉村，並最終回歸城市。這一循環象徵著上海世博會副主題之一——城市和鄉村的互動，同時也揭示了“可持續發展”的基本理念。

義大利館

上海的弄堂遊戲中，有一種“遊戲棒”，它們被隨意撒出，會形成不同的組合。設計師從這個遊戲中受到啟發，用20個可任意組合的功能模塊組合出了取名為“人之館”的義大利國家館。20個功能模塊代表了義大利20個大區，形狀就像遊戲棒一樣可以隨意變幻。從外觀看，整個義大利國家館如同分裂的馬賽克，體現了不同地區、不同文化的和諧共處。散佈在展館內部的水和自然光，共同營造出一個舒適溫馨的環境。原本在義大利傳統城市中隨處可見的元素，在“人之城”內被重新展示，喚起了人們對歷史的回憶。

西班牙館

展馆是一座复古而创新的“藤条篮子”建筑，外墙由藤条装饰，通过钢结构支架来支撑，呈现波浪起伏的流线型。阳光可透过藤条缝隙，洒落在展馆内部。每块藤板颜色不一，它们会略带抽象地拼搭出“日”、“月”、“友”等汉字，表达设计师对中国文化的理解。展馆内设 “起源”、 “城市”、“孩子”三大展示空间。参观者宛若置身西班牙城市的街道上，感叹西班牙光辉灿烂的历史、人民的智慧和创新，品味众多知名的城市规划家、社会学家、电影工作者和艺术家共同打造的盛宴。

西班牙馆的第一部分展厅“起源”展露了它的全貌。参观者仿佛置身“岩洞”，头顶有点点“星光”，视听设备将影像打在“岩壁” 上，奔腾的海洋、远古的化石，弗拉明戈舞者在激昂的鼓点中翩翩而至，穿着原始服装的舞者将从屏幕里“舞出来”。接着，挥舞着红布的人群把参观者带入奔牛节的现场，经历一场沸腾般的狂欢，NBA球员加索尔和网球选手纳达尔也会出现，与游客“近距离接触”。第二展厅“城市”的设计者巴西里奥·马丁·帕蒂诺将在《彼得大师的木偶戏》的旋律中，以独特的万花筒方式展现西班牙城市从近代到现代的变迁。第三展厅“孩子”中，伊莎贝尔·库伊谢特将以“西班牙国家馆的孩子”——吉祥物“米格林”的视角遥想未来生活，小米宝宝将和游客们一起畅想明日城市。西班牙馆由“从自然到城市”、“从我们父母的城市到现在”、“从我们现在的城市到我们下一代的城市”三大空间组成。展示从远古时期的野蛮和文明到现在的变化，再到畅想未来。西班牙馆设有能容纳300人同时用餐的西班牙餐厅，提供最地道的西班牙美食。纪念品商店、多功能剧院、商务中心也是展馆的重要组成部分。丰富的文化艺术节目也是西班牙馆的展示重点。世博会期间，西班牙馆将为上海带来最知名的西班牙艺术家，包括歌剧、弗拉门戈、舞蹈、音乐等等，展示一个最真实的西班牙。

希臘館

远望去，希腊馆恰如落入世博园内的一滴蔚蓝海水。
然而这滴海水所蕴含之深意实在太过广阔。早在公元前800到500年的古希腊，大大小小的城邦就已经兴起于海水之侧。这些遍布欧洲以及中亚的城邦名为“Polis”，便是最早的公民城市之雏形。

日伫立波塞冬神坛旁的城邦们早已逐渐隐没在半俗世半神话的传说中，如今爱琴海畔出现的是更具活力的新型现代城市。这正是希腊馆主题“Polis，充满活力的城市”意图展示的主旨。

充分联想下“Polis”一词在古希腊语词汇中的历史关联，“politis”（公民），“politismos” （文明），“politia”（国家），“policy”（政策）。语言是思想和习俗的载体，这些相互关联的语义形象说明，城市如容器般孕育各种社会和政治生活。POLIS——希腊城邦，一个生活舒适的城市，同时也是一个充满活力和生气的城市。 设计者诠释了城市的生活与功能，让人想起城市生活的快乐。它不仅展示了希腊的日常生活方式，更反映了希腊人对生活永不满足的追求。希腊的城市因其民生和宜居条件，以及能给其居民和游客带来“灵动”而闻名。

步入希腊馆，观者将得以在思想上追溯古希腊城市起源的历史脉络，体验当代希腊城市的人文生活。这恰和2010年世博会“城市，让生活更美好”的主题完美契合。

具体展示形式上有展馆内的视听演示。相比其他展馆的多媒体演示，希腊馆内的演示最大亮点是将为中国公众呈现“原汁原味”的真实希腊。展馆内安设的屏幕好像“窗户”，每一扇窗都持续地、不加修饰地呈现希腊日常城市动态。展室内这样的投影共有23个，参观者还可以在“希腊城市”的街道上看到另外11个投影，并同时听到各种不同的声音效果。

观者就像是真的站在希腊城市中某条街道上的窗口旁，俯瞰楼下真实发生的一切。希腊馆的独一无二在于它把希腊城市生活的24小时浓缩成了12小时，即展馆对外开放的时间。在世博会期间，它遵循着与上海日出日落、循环同步的昼夜往复。展馆因此而成为一个“活生生的有机体”，一个可以让参观者直接“穿越”地理限制，深入希腊真实城市生活的平台。

整个展览由若干个相对独立的建筑模块组成，这些模块依次还原了城市架构中的街道和广场。根据设计，展馆内所有的街道都会通向“广场”。这样以广场为城市的心脏，经由街道和其他城市相连的布局，是希腊城市的典型结构。此外，广场也承担着城市的政治和行政角色。希腊城市演进史上，广场还和民主制度摇篮的 “集市”毗邻，是希腊人公共生活的主要聚集地。

展馆的“广场”中心有一棵橄榄树，这也许是希腊最深入人心的形象代表。同时，广场还延伸到一个小港口，那里放置着一艘由希腊传统造船厂制作的木质手工船模。这样的城市面貌还原也直观地表现了希腊城市与海运经济的密切联系。

对于任何一个着迷希腊文化的人来说，如果希望能全面而真切地触摸希腊城市的肌理，那么希腊馆将是这个世界上希腊本土以外的最好选择。

荷蘭館


名為「快樂街」的荷蘭館，乍看像遊樂園裡的雲霄飛車，展館由長四百公尺、向空中延伸的八字形街道構成，街道旁錯落有致地懸掛著廿六個造型各異、五顏六色的小型展館，繽紛的色彩洋溢歡樂氣息。

這廿六個小屋分別代表商店、住宅、工廠、電影院、咖啡館等，裡頭展示荷蘭在城市空間、能源和水利方面的各種創新。而風車、木屐，甚至梵谷名畫等荷蘭代表元素，也會以意想不到方式在小屋裡展出。

比方名為「鑽石屋」的展館，展示阿姆斯特丹一間鑽石切割工廠的產品，現任荷蘭王妃的結婚王冠就由這家工廠製造，參觀者還會看到燦爛的複製王冠。「米飛（Miffy）兔之家」則展出荷蘭經典卡通的日常生活。荷蘭著名公司飛利浦甚至透過一隻可愛的泰迪熊，展示他們先進的照明技術。

一間形如船屋的展館，展現荷蘭位於海平面以下的國土特徵。另一間展館的主題為「水」，參觀者將會看到黃浦江江水被過濾的過程，並有機會品嘗由此產生的純淨水。

考慮到龐大的人流，每間展館採封閉式，參觀的人只能通過玻璃窗觀看展館內的荷蘭風情，就像逛街時的「Window Shopping」，只是把櫥窗裡的商品換成一個個閃亮的城市生活點子。

這種只逛不入的展覽方式，遊客只要用半個小時的時間，便可以逛完「快樂街」。雖有點匪夷所思，卻符合快樂「街」的構想，並充份展現荷蘭因地狹人稠而發展出的高效率。

五十把高科技陽傘是「快樂街」另一道風景。傘面是代表荷蘭的橙色，採用高科技塗料及太陽能電池板，可以吸收陽光、轉換成展館需要的電能。

「快樂街」是此次世博唯一不設門禁、全天候開放的展館。它沒有前門、後門，參觀者可以從任何一個方向進入。

「快樂街」由荷蘭知名建築師John Kormeling設計。評論家認為，他讓「快樂街」展現典型的荷蘭風格─有序、高效、實用之餘，仍不失個性與創意。而「快樂街」不設門禁的特色，也恰恰反映了荷蘭這個國家的開放個性。

丹麥館

展馆由两个环形轨道构成，形成室内和室外部分，从上俯瞰形似一个螺旋体，超越了传统的展览形式，带来不断穿梭于室内与室外的感受。展馆就像一本打开的童话书，分“我们如何生活”、 “我们如何娱乐”、 “我们如何设想未来”三章，介绍丹麦人日常生、性格爱好以及对未来的展望。丹麦的象征、著名雕塑——“小美人鱼”第一次走出国门，放置于丹麦馆中央，让参观者感觉置身于安徒生的童王国。

整座建筑是一个巨大的管状钢结构，就像一艘钢铁巨轮的船身。展馆的外立面是该建筑中最为经济、节能的部分。外立面上的孔洞可以让阳光照进室内，还有助于自然通风，每个孔洞都安装有LED光源，既可以调节场馆内的光线，也可以在夜间照亮外立面。因此，丹麦馆的外立面犹如一幅光与影的抽象图案，映射出场馆内川流不息的人流、自行车以及钢墙内的压力流动。

丹麦馆如同一本生动的童话书，带领参观者亲身体验丹麦的城市生活。童话书分为三个章节：丹麦著名电影导演Martin de Thurah制作了第一章“我们如何生活”，讲述了丹麦人如何在城市生活以及他们的日常生活结构，包括如何创建拥有高质量生活的城市；第二章“我们如何娱乐”则是与摄影师Peter Funch联手制作的，介绍了丹麦人以及他们关于生活价值的个人故事；最后一章“我们如何设想未来”则展望了丹麦-中国的共同未来，以及双方在技术和知识领域的合作将如何改善城市生活。

瑞典館

“可持续发展”、“创新”以及“交流”是瑞典馆的三个关键词，具体展示了瑞典面对挑战时采取的解决方案，展现瑞典提高城市环境水平的措施和能力，以及新技术环境下，加强交流的重要性等方面内容。每位参观者都可以在瑞典展馆中，兴趣盎然地体验到瑞典的文化、社会精神、工程技术、传统、对自然的热爱，以及最重要的创新精神。

瑞典馆的外观四四方方，很普通，也没有太过鲜艳的色彩。其实，瑞典人把创意都“藏”在最容易被观众忽视的地方。占地3000 平方米的展馆由四个方形建筑连接组成，共三层，观众可以通过十字形透明玻璃通道，穿梭于各个建筑物间。从高处鸟瞰，会是一个什么效果呢？没错，是一面瑞典国旗！瑞典馆筹办负责人告诉记者，这个十字形还有一个特殊内涵：如果说灰色方块代表城市，绿色方块代表自然，那么两个方块逐步靠近、重叠的地方，就会产生一个十字形，这也是设计瑞典馆的一个创意来源———体现城市与自然、城市与乡村的互动。

在2010年上海世博会瑞典馆内，将有一个由22个不同造型、大小的个体组成的机器人合唱团——绝对合唱团，通过人与机器的协作，为观众呈现一个和谐且具有超现实意味的声音调色板。这是由瑞典馆官方赞助商绝对伏特加带来的创意。

芬蘭館：節能環保

芬蘭館名為“冰壺”（Kirnu），其白色的“魚鱗外牆”，其實是一種由廢紙和塑料製成的木塑料複合材料，表面堅硬耐磨，水分含量低，自重輕，不褪色。

這種來自芬蘭的創新建材將通過上海世博會芬蘭館首次大規模應用和展示，以此表現芬蘭館節能環保以及“靈感分享”的主題。

芬蘭館以「冰壺」為造型，取名自中國唐詩「一片冰心在玉壺」。“冰壺”頂部的碗狀開口設計，可促進自然通風，且能鋪設太陽能電池板，為展館制冷等設備提供電力。“冰壺”房頂還種有植物遮涼，雨水也可進行回收再利用。

挪威館

挪威館是由15棵巨大的“樹”構成，模型樹的原材料來自木頭和竹子，並可在展后再利用，充分體現了 “可持續發展”的理念。 15棵樹形成了一個有機的整體，從5米到15米高低不一，每棵樹均有固定在地下的樹根和空中的四條樹枝。以樹枝的外端為附著點所支起的篷布，形成了外觀高低起伏的展館屋面。這樣的結構在展館內部營造出錯落有致的空間，給觀眾帶來迥異不同的感受。觀眾將被引入挪威自然地貌所形成的氛圍，感受城市脈搏、城市人的開創進取和休閑生活。

冰島館

冰島館的設計理念是一個“冰立方”,整個展館被印圖面料包裹，在背投光照射下，展現出玲瓏剔透的冰的景象，仿佛透過冰川看過去一樣。 展馆外墙采用冰岛火山岩制成，极具冰岛特色和立体感。冰岛馆的主题反映冰岛人与孕育冰岛的大自然之间的深刻联系，同时也反映冰岛人利用水利、地热等天然无污染能源的智慧。
看點1：冰島火山巖墻

展館大門旁的外墻使用冰島火山巖制成，極具冰島特色和立體感。外墻飾面上印有冰島風光圖案，夜晚在燈光的映射下，圖案栩栩如生。

看點2：冰島音樂空靈曠遠

冰島音樂給人的第一印象是空靈曠遠，它們保留了純粹的震撼感。上海世博會期間，冰島音樂出口局將在館內宣傳推廣冰島的音樂。來自冰島的音樂家們將用其最本真的感悟創造音樂，抒發他們對大自然的感悟。

看點3：體驗冰島夏天

冰島館內的溫度將設定在21℃至22℃，濕度也將保持在一定范圍內，館內環境如同冰島的夏天。參觀者將有機會一飲世界上最棒、最純凈的天然泉水。此外，館內處處飄散著生長在冰島的花朵的香氣，為參觀者帶來一份來自北國的涼爽靜謐。

波蘭館

波蘭館主題是「人類創造城市」，分為「人類，創造力，城市」三個概念。

整座展館像用幾張剪紙粘貼而成，陽光透過“剪掉”的縫隙照進大廳。該館以民間剪紙藝術為主題外觀，通過視覺的刺激，讓觀眾獲得有趣的體驗。

波蘭館將是波蘭建築成就的一個展示，無論在白天還是夜晚，都將以其獨特的外觀吸引參觀者。其外部由相互交織的剪紙圖案組成，陽光可以透過縫隙照入大廳。展館的展示空間呈幾何狀，可以被分割成幾個小區域，用於小型展覽、音樂演出、售賣物品等。

主展館的燈光將營造一種明暗錯落的效果，內部的牆體也可以作為銀幕，播放波蘭社會生活等方面的視頻。同時，展館的設計同樣充滿著人性化，比如在開放式的餐廳處為排隊的遊客提供了遮陽的場地。

俄羅斯館
展馆建筑既似花朵，又似“生命树”，12个“花瓣”形成塔楼，顶部的镂空图案则表现了俄罗斯各民族的装饰特色。夜晚，塔楼的白金颜色会变成黑、红、金色，三种颜色交相辉映象征着俄罗斯传统文化。塔楼的“根部”蜿蜒至中央广场的“文明立方”，形成“人”形标识。其外部装饰组件可以自由排列，形成巨幅“活动画面”墙。
由12个塔楼和“悬浮在空中”的立方体组成，外形设计类似古代斯拉夫人的小村落，象征着生命之花、太阳以及世界树(斯拉夫人枝叶繁茂的橡树)的根。塔楼由白、金、红三种颜色构成，白色和金色塑造了俄罗斯建筑的历史形象，而红色底色加上富有俄罗斯各民族元素的图案，则赋予了塔楼顶部镂空部分以生命力。

俄羅斯兒童作家尼古拉-諾索夫曾經說過：“最好的城市應該是最受孩子們喜愛的城市”。俄羅斯世博館的設計師們在這句話的指導下，懷着童稚，准備將其打造為一座孩子們和成年人的樂園，一座美輪美奐的樂園。

在俄羅斯有一部暢銷的兒童讀物叫做《小無知歷險記》，設計師們從這部童年的記憶中發現了人類對理想世界的無限渴望。

俄羅斯館內部分三層，分別由“童年城”、“少年城”和“大世界”構成。

童年城的展品主題為“花的城市”，這裏遍佈着巨大的花朵和水果，所有裝飾物品個體龐大，讓每個參觀者感覺到自己似乎變成了小人，重返童年。

少年城的展品主題為“太陽城”。這裏集中展現着青少年的理想，即人類無所不能，在這一理想城市模式中，發明創造和科技創新賦予生活以和諧美。
大世界的展品主題為“月亮城”。這是人類對自身作為與周一部分的煩死。這個未來城市的模式將觀展者引入太空。

加拿大館

外觀給人以楓葉印象的加拿大國家館，展館外部牆體覆蓋特殊溫室綠葉植物，主要表現出「充滿生機的宜居住城市：包容性、可持續發展與創造性」。

綠葉爬滿外牆

說起加拿大，世界各地的人們往往會聯想到美麗的自然風光和豐富的資源。實際上，加拿大80%的人口生活在城市。

加拿大正在努力尋求緩解城市經濟、人口和環境壓力的有效途徑， 並努力協調城市和鄉村社區之間的相互依賴關係。

因此，加拿大國家館在建築上處處體現可回收利用的技術，美麗的自然風光和豐富的資源，讓加拿大人對可持續發展尤為重視。

加拿大館外部牆體覆蓋一種特殊的溫室綠葉植物；雨水將使用排水系統進行回收並重新利用；展館內將沒有大型的展品或物件，確保展示區域內空氣流通；展館內部營造一個無障礙和無煙的環境。

幾何外形驚豔

加拿大館以其全木質外立面結合後抽象的幾何結構外形，讓人耳目一新。加拿大館總代表大山說：「外觀如同一個盒子，裡面的設計才是最有價值的東西。」

與其他國家展館邀請著名建築設計師捉刀不同，非典型的加拿大館設計創意，實際來自著名民間演藝團體——太陽劇團。

蜚聲世界的太陽劇團是這座展館的主角，為加拿大展館量身定做一套創造性的內部設計方案。

劇團兼收並蓄

該團成立於1982年加拿大魁北克省聖保羅灣小鎮，經過20年發展，劇團吸納來自40多個國家的1000多名表演者，成為集馬戲、街頭表演、搖滾樂甚至芭蕾於一體的綜合團體。

這種相容並包、兼收並蓄的風格，從內涵上來說，與加拿大這個多元文化移民國家的國家精神不謀而合，也與加拿大館的主題一脈相承。

或許就是這種共鳴，使加拿大政府選擇太陽劇團作為展現加拿大國家面貌的場館與布展設計者，最終孕育出「張開雙臂、擁抱世界」的設計方案。

延伸閱讀︰2010上海世博會的驚奇倒數系列︰各國展館大比拼之亞洲篇

各國世界館大比拼

上海世博將於5月1日正式揭幕，這是世博會159年以來，首次由開發中國家接辦，共有192個國家參與，規模歷年來最大。

亞洲區

台灣館

位 於上海世博會園區浦東A片區的台灣館，凸顯「山水心燈」印象，在外部主體形式呈現多層表達的多媒體展演。透過LED「台灣之心」球體與心燈外部，二者虛實 互生的動態展演，呈現萬蝶飛舞、海洋守護、台灣創意、自然永續與民間藝術的多種影像，傳遞台灣多元自然及生命圖像，並展現出日夜不同表現的多樣風情。

台灣在上海世博有三個展覽館，一是台灣館，二是在「最佳城市實踐區」，台北市以「無線寬頻城市」、「資源全面回收」兩大主題參展，三是震旦集團的企業館。

台灣館以象徵太平洋的無邊際水池作為守護「心燈」建築基台，以日月潭水、鶯歌陶土燒製的蝴蝶以及玉山的原生山石為隱喻，呈現東方的五行和諧共生意義，踏上點燈台有如踏上寶島，同時彰顯「未來城市」中「回歸自然」生活力之展現。

台灣館展示內容分為七大項目，包括山水劇場、點燈水台、台灣之心、台灣之窗、心靈劇場、城市主題廣場、城市藝廊等。

台灣館由著名建築師李祖原設計，「天燈」的建築外形，源自中國古老的孔明燈，內部將播演以「自然城市」、「心靈城市」為主軸的4D球幕電影，成為館內最重要的展示內容。

李 祖原說，21世紀博覽會的主題應該要擺脫科技物化，走回心靈文明，「Better City, Better Life」（城市，讓生活更美好）主軸。他表示，台灣館旁的國家館面積都很大，對他是很大的考驗，不過台灣有山有水，以「山水心燈」，文化傳香火的基本符 號，傳達平安祈福的意涵，代表聖地、回歸自然最好；所謂心靈城市的「自然、心靈、城市」，正好代表「天、人、地」的意境。

香港館

位於中國館西南側的香港館有三層，共800平方米，中層以玻璃搭建，代表開放、透明的空間，與世界思維、創意自由交流。首層和第三層以鋁板建造，更凸顯中層的透明感。

香港館不但有姿勢，而且有實際，盡量採用低耗能、可循環再造的物料，絕對迎合世博「城市‧讓生活更美好」的主題。

日本館

日本館位於世博園區A片區，主題是「心之和、技之和」。日本館是上海世博會各國家館之中面積最大的展館之一，同時也是日本參展世博會規模最大的展館。

遠觀日本館，淡紫色的半圓形大穹頂，像極了巨大紫色蠶寶寶趴在黃浦江邊，被形容為「紫蠶島」。展館外觀基調色是紅藤色，紅藤色由象徵太陽的紅色與象徵水的藍色交融而成。展館外壁會隨著日光的變化及夜晚的燈光變換各種表情。

三個觸角 調節溫度

日本館館長江源規由認為，「紫蠶島」這個名字和日本館的外形非常吻合，紫色在中國和日本都是很高貴的顏色，代表長壽。從蠶繭中抽取蠶絲、製成絲線、織成絲絹的工藝也是由中國傳入日本，從另一方面顯示中國和日本的緊密聯繫。

日本館是一座環保建築，展館外部覆蓋一層利用太陽能發電的超輕膜結構。這座造型神似蠶寶寶的建築物頂部，刻意「挖」三個洞、豎立三個觸角；前者是為了雨水迴圈利用，最大限度引入自然光，後者是為了強化冷暖空氣的流通，減少空調能耗。所以，有人稱日本館是「會呼吸的展館」。

江 源規由說，日本館像人體一樣，確實會呼吸。他介紹日本館三大特色：迴圈呼吸柱、發電膜和乾霧。迴圈呼吸柱能夠利用陽光、雨水、空氣等自然能源的作用，降低 環境負荷；發電膜外表內含太陽能電池，能夠高效透光和發電；乾霧的使用原理是利用汽化熱來降低周圍溫度。他說，就像人體調節體溫，場館也能調節室內溫度。

日 本國家館分為過去、現在、未來三大展區，融合日本傳統特色與現代風格。「過去」展區展示保護文化遺產的精密複製技術，參觀者可近距離鑑賞日本名作。「現 在」展區透過照片透視畫及實物展示、影像裝置呈現2020年的未來城市。「未來」展區展示具有超高清及望遠功能的萬能相機、會演奏小提琴的夥伴機器人，以 及實現客廳牆壁與電視機一體化的生活牆。

參觀者從一樓等候區域進入日本館，穿過一條長約25米細長展示通道，乘坐自動扶梯直達高12米的最頂層展示空間，參觀者可以眺望整個巨大橢圓形空間全貌。參觀者在此欣賞到展現日本一年四季生活場景。

日本館參展主題是「心之和、技之和」，江源規由說，日本有句話叫做「心技一體」，意味兩者要很好的融合在一起，才能取得成果，有美好的未來。簡單的說，這和和諧社會的「和」一樣，需要結合、調和。

日客 將逾百萬人次

江源規由說，有調查顯示，日本館在關注的展館中排在第四位，他有信心日本館會成為受歡迎的展館。

據新華網報導，世博期間將有100萬次的日本遊客到訪上海，約占全部外國遊客的三分之一。日本觀光廳長官溝火田宏幽默地表示，日本將是上海世博會最大的海外啦啦隊。

韓國館

韓國館位於世博園區A片區，主題是「和諧城市，多彩生活」。

占地面積和建築總面積均為6000平方米，為鋼結構地上三層建築物，是上海世博會面積最大展館之一，也是韓國參加本土以外所有世博會中最大展館。

韓國館巧妙地利用韓文幾何學特徵，把文字和建築設計相結合，向世人展現一座由韓文字母組成的抽象建築物。遠觀展館，由幾個碩大的韓文字母連接而成；近看外牆，則為無數凹凸的韓文字母。立體化的韓文，以五彩瓷磚裝飾外表，讓參展者們可以全方位體驗韓文。

韓國館地面大部分都是開放的戶外空間，也就是說沒有門，以充分體現韓國的開放性和包容性。展館底層地面，鋪設了不同色彩的地磚。據了解，色彩斑斕的 地面其實是南韓首都首爾地圖，這張地圖為首爾實際面積的三百分之一。濃縮的首爾移植到了上海，其嶄新的符號化空間，為上海與首爾之間的直接交流建立起一個 全新的平台。

韓國館三層展示空間圍繞科技、自然、文化和人性四個領域，讓參觀者體驗韓國理想的城市生活。既有韓國美食、歌舞，也有普通家庭生活。

根據「我的生活，我的城市，我的夢想」分為三部分，一層是按比例縮小的首爾，透過影像展現「我的城市」；二層展示「我的生活」，用高科技手段演繹文化、科技、人性和自然；「我的夢想」展區展示未來技術，並預展2012年麗水世博會。

在「我的生活」展區，遊客將會看到象徵「文化、人性、科技、自然」四個充滿創意的展示空間。在文化空間內，人們會驚奇地發現一面動態藝術牆，呈現夢幻般身影圖案，牆呈現圖案是由參觀者移動軌跡被攝影機捕捉後，透過圖元化處理在LED面板上呈現出來藝術效果。

人 性空間展示設計的亮點是外國廚師的日記，遊客們在此將接觸到外國廚師，透過他所記錄的韓國生活獲得真實的韓國生活體驗。參觀者來到自然空間時，一位美麗、 熱情的生態女孩仔細介紹她親近自然的生活方式和家中各種充滿綠色環保理念的設計。科技空間則透過一位IT人的房間來詮釋韓國最尖端資訊技術如何應用到普通 城市人的生活，人們將充分了解網路虛擬空間和現實生活空間的未來創意城市。

相較於過去參展海外世博會，上海世博會的韓國館規模大上五、六倍之多。除了國家館，韓國還有韓國企業館，雲集十餘家韓國知名大企業，其建設和展示投入之大，不亞於國家館。首爾也以城市館的形式參展，韓國參展上海世博，相當捧場。

新加坡館

新加坡館位於世博園區B片區，占地3000平方米，外觀像極了一個即將開啟的音樂盒，參觀者還未入館，就能聽到來自館內的悅耳音樂。

水和花園 兩大元素

新加坡有花園城市之譽，水和花園，是新加坡館景觀設計的兩大元素，代表新加坡在可持續發展過程中妥善處理這兩大環境元素，並取得平衡。

以「城市交響曲」為主題，以「音樂盒」為基本造型的新加坡館，頗具先鋒色彩。建築中各種元素相互交織，這些先鋒的設計元素，正是新加坡現代化水平與領先科技的生動寫照。

展館同時有效整合多種設計元素，包括音樂噴泉、視聽效果互動以及空中花園的特色花卉景觀。展館整體結構由四大支柱撐起，四根形狀各異的立柱沿著平滑的曲線從樓頂懸掛下來，貫穿上下，相互映襯，張力之間形成一種平衡，象徵在新加坡共同生活、工作和玩樂的多元種族。

空中花園 魅力綻放

環 保節能設計是新加坡展館一大亮點。外牆開縫設計和圍繞一樓中心區域的冷水池，能有效地調節館內溫度，從而避免大量能耗。整座建築大量採用可回收利用的建築 材料。內部開放式的結構、外牆的開縫設計和圍繞一樓中央區域的冷水池，均為展館提供天然溫度調節系統，透過空氣的自然流動，館內溫度有效降低，從而避免能 源的大量消耗。

整座建築都採用可回收再利用的建築材料，比如鋁板、鋼材、造型玻璃牆和緩坡結構。

馬來西亞館　南洋風木船突圍而出

除了廣東館、全園區最宏偉的中國館、就連頗富東南亞風情的馬來西亞館，都來自廣東設計，且出自同一個團隊——華南理工大學建築學院…

走在世博園區，會看到一座像大鳥展翅一樣的絢爛建築－－馬來西亞館是廣東之作——華南理工大學(簡稱華工)建築學院副院長韋宏的手筆。

去年7月，韋宏的團隊承接馬來西亞館的設計，此時距離世博會開幕不足一年。團隊經過仔細考察，列出「熱帶雨林」、「雙子塔」、「棕櫚」等場館關鍵字。

隨後不到一個半月，一艘遠航的熱帶風情「木船」設計，突圍而出。

占地面积3000平方米的马来西亚馆，将采用可循环利用的油棕、塑胶等材料建筑而成，马来西亚馆将以“和谐城市生活，融洽马来西亚”为主题，重点展现马来西亚风情和团结的民族精神。

在這充滿東南亞風情的場館裡，遊客們可穿過熱帶雨林，乘上「雙子塔」電梯、體驗小型高爾夫、品味馬來西亞白咖啡和營養豐富的肉骨茶。

位於世博園區B片區的泰國館，場館主題是「泰國人：可持續的生活方式」，占地面積3117平方米。

以紅色、深紅色和金色為主色調的泰國館，突出泰國視角和泰式風格。展館以宮殿為主體，雙層屋頂上，尖尖的塔尖裝飾聳立，林木蔥蘢，綠水環繞。亭台樓閣融入了泰國傳統建築、藝術以及泰式生活方式中的經典元素。

泰國館的屋頂上還有一個模擬的中泰友誼鐘，象徵著中泰建交35周年來的友好關係。

和諧融合 展覽核心

此外，泰國館內每天都將上演富有泰國特色的文藝表演，讓參觀者感受泰國的藝術人文。9月5日是泰國國慶日，屆時還將舉行一場迎接國際政要和特殊賓客的盛會。

泰國社會發展與人類安全部部長伊沙拉表示，泰國館的設計完全是按照傳統泰式建築樣式建造而成，強調突出泰國文化和泰式亭閣特色，融合傳統建築特點與新型建設工藝。

泰國館的展覽和表演的核心，歸納為「和諧」與「融合」。「和諧」意指在暹羅大地上各種族、各宗教的泰國人在國家三大重要體制民族、宗教、國王的引領下和諧地凝聚為一體。「融合」體現了泰國人文生活與大自然和環境相融合，同時與國際經濟和科技發展接軌。

泰國館的設計主題是「泰國特色，可持續的生活方式」，泰國特色包括：泰國風俗習慣、泰語、服飾、禮節、宗教、藝術、音樂、體育，人民和睦、平靜、簡樸的生活，以及孝順、誠信、真誠、奉獻等。

360度水幕 投影歷史

泰 國館內分成「和諧之旅」、「多樣中的和諧」、「和諧帶來幸福」三個展廳，透過影音技術展示泰國的歷史、文化進程以及在全球化大潮中的新變化。第一展廳名為 「和諧之旅」，將透過360度的水簾屏幕，高科技仿真技術等，帶領參觀者回到過去，體驗暹羅早期生活方式，以各種展品講述泰國人傍水而居、生生不息的歷 史。第二展廳為「多樣中的和諧」展示泰國城鄉社區以及與其他國家長期的友好往來，體現泰國人民熱愛和平與和諧的特徵。第三展廳為「和諧帶來幸福」，講述泰 國人的生活理念：崇尚簡單，知足常樂。

展館內除有三個展廳，同時還有接待室，紀念品商店以及一個100平方米大的泰式料理餐廳。據了解，泰式餐廳中將為參觀者提供許多享譽世界的泰式美食。值得一提的是，泰國館廚師還特別在配料中加入了少許草藥成分，使菜式更健康。

印度館

印度館位於世博園區A片區，占地逾4000平方米，主題是「和諧之城」。場館使用竹子建成世界最大的竹製穹頂，不用任何能源，完全零排放，是上海世博會最綠色的展館。

印度館建成後，穹頂上將「長」滿了綠草，讓人驚豔不已。穹頂上「種草」正是印度館環保理念的一種體現，穹頂和普通的草地別無二致，綠草可以在穹頂上自由生長。

走進印度館，穹頂是其最特別的地方，骨架全部採用槃口粗的竹子累加編製而成。展館內也能看到很多竹製品的痕跡，如展館內的坐椅全部用竹子製成。印度館的穹頂是目前世界最大的竹製穹頂，堪稱世界一絕。

印度館的展館大門、廣場及中央穹頂的設計靈感，分別來自印度的Siddi Syed寺、蘭普爾宮殿和桑奇佛塔。

館內設置由古至今的城市時空之旅，精采演繹「城市與和諧」的主題。參觀者可透過影像時空隧道遊覽四、五千年前的古印度、中世紀印度和現代印度，感受印度豐富的傳統文化、多樣化的宗教信仰、傳統與現代科技的發展、城市和農村的融合。

印度館巨大赤紅色的中央穹頂，造型類似著名的泰姬陵，是集多元宗教特色於一身的建築。綠色草皮覆蓋中央穹頂上，濃濃綠意中鑲嵌著「生命之樹」的銅製雕刻。植物與金屬的融合，讓這個中央穹頂顯得既有造型感，又散發出勃勃生機。

穹頂的中央區域採用360度全息投影視聽裝置，放映出印度千百年來的城市變化。

印 度是與中國齊名的世界四大文明古國之一。印度館有16根巨大的柱子，代表印度16個朝代。館外牆雕描繪的是印度中世紀的歷史，可以尋找到印度古文明的蹤 跡。印度館外牆的圖案中，有人物、車、馬以及古印度時期的生活工具，雖然有些雕刻讓人難以理解，但如果連貫觀察，仍然可以想像到古代印度人的生活。

印 度館有四大亮點：一、展館使用太陽能電池板、風車、草本植物、竹木等材料，實現零化學物質設計。二、印度集市供應印度傳統美食，購物中心展銷印度地方特 產。三、圓形劇場上演來自印度各地的特色文藝節目。四、運用多樣的植物材料，向來非常重視發展竹林的印度，用楠竹網格與鋼筋混凝土為展館織就一個吸音天花 板。

菲律館

手,一隻只不同姿態的手,彈吉他的手、舞蹈的手、做按摩的手……如果你來到上海世博園亞洲展區（位於B片區）,遠遠地,就會看到很多雙手在向你打招呼,那是菲律賓館在向你問好。

坐落在世博園亞洲區B03地塊2000平方米的菲律賓國家館以一個璀璨鮮明的城市廣告箱形象留給世博會遊客別樣的感受，為了體現菲律賓館的主題——“動感之都”，展館正面使用了照片蒙太奇的手法生動展示了菲律賓人民各種“動感”的手。以規模和預算而言，上海世博會是菲律賓創下參展世博會歷史之最。

菲律賓館展館表面由透明材質鑽石菱形物組成，當風吹過時，這些鑽石菱形物會輕微地擺動，展現別樣的視覺變化效果。展館外部四個面上均有「人手拼貼畫」，醒目別致。

進 入展館，不僅可以欣賞到菲律賓獨特的風土人情，還能觀摩精采的文藝演出。位於展館入口處的視頻顯示不同時間的各個表演場景，排隊區域展示一張菲律賓地圖， 標明菲律賓的旅遊勝地，一目瞭然。展館裡，聲樂、民俗、搖滾、獨奏、合奏和街頭式的表演繽紛登場，特製的舞台可以根據表演內容自由變化。

菲律賓水療治療和傳統Hilot按摩，聞名遐邇，走進菲律賓館，參觀者還可在水療區體驗菲律賓獨特水療。這場獨特SPA旅程將從有關身體狀態問卷測試開始，如喜歡的顏色、食物口味、日常習慣、是否曾患疾病等，資深按摩師據此判斷出身體屬性，以確定你屬於五行 中的哪一類，然後再根據金、木、水、火、土不同的喜好習性以及身體狀態，挑選出最適合的香薰油和療程。按摩師手法融合了草藥按摩以及中式穴位按摩，力度輕 重緩和，純正椰子油配合天然香蕉樹葉，不知不覺中四周氣聚集在體內，融於血脈之中。

越南館

越南館位於世博園區A片區，占地約1000平方米，展館主題為「1000年的升龍—河內」。

越南館主打竹子牌，竹子將成為展館的主要特色。外牆設計感覺就像一條河流，竹子波浪形的環繞可以有助於減少太陽光帶來的熱量。讓置身其中的遊客，遠 離都市的熙攘和喧囂，盡享鄉野風情，欣賞越南如詩如畫的山水景觀，遊人領略有「海上桂林」美譽的下龍灣獨特風光，進而希望大家積極投票推選越南下龍灣為新 的世界自然奇觀。。

越南館充分運用多媒體手段，介紹河內的歷史、現在與未來，以及越南獨特的文化與人民的和諧生活。不同於鋼筋、混凝土建築，矗立於上海世博會展區的越南館將展現獨具特色的越南建築風格。

世博會落幕之後，越南館的竹子將重新利用，修建社會福利設施或改造校舍。此外，越南館還會帶來民族特色的表演節目。

延伸閱讀︰2010上海世博會的驚奇系列之一

熊貓篇

世博熊猫饲养员在沪工作实录
核心提示：他们四个在大学里学的都是动物科学、野生动物保护等专业。他们至少要在上海待上半年和熊猫们一起适应上海全新的生活环境。今天谁表现好？谁吃相 最难看？谁的体重又增加了？……每天中午，饲养员们总要在“熊猫日记”上原原本本记录下小家伙们的表现。从它们出生那天起，日记本已经摞了厚厚一叠……

给熊猫配饲料这项重要工作，由“熊猫妈妈”徐娅琳全权负责。她在一口大得一人环抱不过来的锅里调奶粉、加营养品，然后分配窝窝头、洗苹果、削胡萝卜。为了保持营养均衡，每只熊猫每餐的食量都经过严格控制，食盆都要一一在电子磅秤上过秤。

今天谁表现好？谁吃相最难看？谁的体重又增加了？……每天中午，饲养员们总要在“熊猫日记”上原原本本记录下小家伙们的表现。从它们出生那天起，日记本已经摞了厚厚一叠。

“熊猫爸爸”李果神秘兮兮地说：“我们的奶粉又香甜又有营养，配方可是保密的哟。 ”

它们和它们的“爸爸妈妈”，一起爱上了上海冬日的温暖阳光。

最调皮的要数“武阳”。填饱了肚子的它格外兴奋，竟把笼舍铁门当成了攀登架，“噔噔噔”一路往上爬。急得徐娅琳直叫唤：“娃儿，快下来擦擦嘴。 ”

从上海动物园临时宿舍到新建成的熊猫馆，大约1000米路程，骑自行车要花几分钟；从熊猫馆到园里的员工食堂，大约500米路程，每天得往返两 次。来自四川卧龙中国保护大熊猫研究中心的饲养员李果、杨杰、徐娅琳和肖永丽，每天都在这两条弯弯曲曲的小路上来来回回。在他们的照顾下，目前“世博熊 猫”已初步适应了环境，很快就会与广大游客见面。

和10只“世博熊猫”一同来沪两周多，年纪轻轻的李果他们几乎没出过动物园，也没怎么到各处景点逛逛，他们把大部分时间花在熊猫身上，全心全意与它们相伴，无微不至照顾着它们的饮食起居。

上午8时，饲养班班长李果准时打开熊猫馆大门，用四川话和熊猫打招呼：“娃儿，睡得安逸不？ ”与之呼应的，是“娃儿们”集体发出的“呜呜”欢呼声。饲养员们一天的忙碌工作，就在这情意绵绵的问候中开始。

饲养员的工作简单而安静。他们默默地从饲料房里来回搬运新鲜竹子，默默地打扫笼舍、喷消毒药水，又默默地调配食物、给熊猫喂食。偶尔歇下来，他们会拍拍娃儿们的脑袋，或是互相调笑几句，一整天工作时间就这么过去了。

“为何选择这份寂寞的职业？ ”李果认真地回答：“只是因为喜欢动物。 ”他说，他们四个在大学里学的都是动物科学、野生动物保护等专业，工作中一边饲养大熊猫一边搞科学研究。李果和肖永丽专攻育幼，在保护中心负责照顾半岁以 内的幼崽，徐娅琳擅长饲养半岁至3岁年龄段的“青少年”熊猫，而杨杰则专攻熊猫繁殖。李果说：“动物都是不会说话的小娃儿，和它们待久了，心会变得纯净， 当然也会变得有些沉默。 ”

他们至少要在上海待上半年，和熊猫们一起适应上海全新的生活环境。四人里年龄最大的徐娅琳已是第二次来上海，此前，她曾经带着另外三只她一手养 大的熊猫到上海野生动物园，一住就住了大半年。对她而言，上海的生活圈和交际圈很狭小，但这次多了三个弟弟妹妹让她觉得很安慰，她常常用四川带来的辣酱， 在宿舍里为杨杰他们做一桌川菜，就像他们的大姐姐一样。最思乡心切的，是当爸爸不久的李果，他女儿刚满一岁半，和这些大熊猫年龄差不多。他告诉记者，平时 陪伴女儿的时间很少，心里总有几分歉意。 “想孩子的时候就打电话回家听听她的声音，实在忍不住想念时，就跟熊猫说说话，它们也是我的儿子和女儿……”聊天中，年轻外向的杨杰打断记者：“别说这个 话题了，你看李果都快哭了。 ”

采访结束前，徐娅琳一再关照摄影记者：“一定要把我们的娃儿们拍得可爱一些。 ”“5·12”大地震发生时，她和同事们正在研究中心工作，眼看着山体在眼前崩塌，大家把熊猫一只只从树上拖下来，抱在怀里步行撤离，硬是把它们救了下 来。“这些震后熊猫娃儿，实在是来之不易。 ”

“世博大熊猫”在上海的幸福生活
10只天真可爱的大熊猫宝宝的到来，为2010年上海世博会增添了一道亮丽风景。连日来，上海掀起了一股“熊猫热”，人们竞相来到上海动物园一睹“世博大熊猫”的风采。

24日是10只“世博大熊猫”宝宝正式与公众见面的第一个双休日，尽管上海天气阴冷，但热情的观众还是把上海动物园的大熊猫馆围得里三层外三层、水泄不 通。面对众人的瞩目，小家伙们丝毫也不怯场，有的在悠闲地吃竹子，有的在玩滑梯，还有的在闭目养神，神态各异、憨态可掬。

“经过近20天的过渡，这些小家伙们已经完全适应了上海的城市生活，胃口很好，体重都增加了。”这10只大熊猫专门的饲养员李果说。为了照顾这10只大熊猫宝宝，李果和三名同事于1月5日与大熊猫一起，乘专机从四川来到上海暂住一年。

住在上海动物园改造一新的大熊猫馆，10只大熊猫宝宝的“世博生活”过得悠闲而舒适。

每天早上七、八点钟起床后是晨练时间，伸伸腿、弯弯腰，活动一下身体，饿了可以吃点竹子，到了上午九点就是第一次正餐时间。每只大熊猫宝宝定时定量，每顿 喝800克牛奶、吃200克窝窝头，窝窝头里掺杂了大米、玉米、黄豆、鸡蛋等，主要是为了补充大熊猫宝宝身体发育所需要的蛋白质和微量元素。

吃完正餐就是大熊猫宝宝的自由嬉戏时间，它们宽敞舒适的“新家”分为室内展区和室外展区两个部分。室内展区布置得如同小孩子的幼儿园，有滑梯、单杠等器 材；室外花园则有草坪、假山、木头小径、爬杆等，尽量模仿自然环境。大熊猫宝宝们可以在室内室外自由活动，饲养人员则在监控室随时可以观察到它们的一举一 动。

每天中午，大熊猫宝宝们都要睡两个多小时的午觉，起床后下午三点是第二次正餐时间，菜单里仍然有牛奶和窝窝头，不过主食是竹子。在大熊猫馆，竹子是无限量 供应的。刚开始来的时候，小家伙们只吃四川卧龙的“家乡竹”，如今已经习惯了上海本地产的“本帮竹”，每只熊猫宝宝平均每天要吃10公斤左右的佘山毛竹， 有的贪吃的小家伙半夜醒来还会吃点毛竹再接着睡。

据李果介绍，尽管到了陌生的上海，这10只大熊猫宝宝的性格都没有什么改变。脸长得大大的雄性大熊猫“佑佑”性格依然很果敢，带领小伙伴们第一个踏进新家 的门、第一个玩单杠、第一个爬上树；爱美的雌性大熊猫“汉媛”在家乡的时候，喜欢在水池边欣赏自己的倒影，如今虽然看不到了，但依然很在意自己的容貌，在 公众面前时刻保持着端庄的仪态；而在汶川大地震后出生的首对龙凤胎大熊猫“平平”“安安”，则经常在一起玩耍嬉戏，在众多的小伙伴中显得格外亲热；那只在 北京奥运会开幕当天出生的大熊猫“奥运”，则还是喜欢独处，经常一个人在室外花园里优哉游哉地四处逛逛。

为了让观众更加深入了解这10只大熊猫宝宝，上海动物园已经将它们的姓名、性别、出生日期、体重和性格等资料，张贴在大熊猫馆附近，还配上了精美的“大头照”。

上海动物园原有的三只年龄稍长的大熊猫，也被安排与10只“世博大熊猫”比邻而居。

上海动物园的这些动物都深受游客喜爱。73岁的金阿婆是大熊猫的“超级粉丝”，能一口气说出10只“世博大熊猫”的名字，对每只大熊猫的性格也了如指掌。在大熊猫宝宝正式与公众见面的第一天，她在上海动物园里观看了5个多小时，为的是能将大熊猫宝宝们区分开来。

作为与恐龙同时代的动物活化石，大熊猫受到全世界人民喜爱，也是中国对外交往的“和平使者”，近年来还频频亮相中国的重大活动。2008年北京奥运会期 间，8只从汶川大地震中抢救出来的“奥运熊猫”成为中外游客在赛场外的关注焦点。而此次10只“世博大熊猫”来沪，是历史上四川亚成体大熊猫出省对外集体 展出中规模最大的一次。

“10只大熊猫的到来，体现了全国人民对上海世博会的美好祝福，它们在上海幸福快乐地生活，也很好地诠释了‘城市，让生活更美好’这一世博会的主题。”上海市绿化和市容管理局局长马云安说。

来沪3个月世博熊猫均增肥 30万游客目睹国宝风采



100 個面臨消失的記憶 (100 Places to Remember Before They Disappear)，是由多位全球最棒的攝影師所拍攝的，拍攝的景點是根據 2007 年 IPCC 氣候變遷報告而來的，這些美麗的地球景點受到全球暖化與氣候變遷威脅面臨消失的危機.

攝影展也在今年舉辦氣候變遷會議 COP15 的主辦國丹麥帥先展出，24 小時全天後戶外開放展出吸引許多當地民眾與觀光客前往，夜間燈光則採用環保省電的 LED 照明.



鏡頭下的地球

2009年国际旅行摄影奖各奖项日前公布。有来自70个国家几千份的照片参评，而获奖作品也将于2010年1月29日-31日在伦敦皇家园艺大厅现场展出。这是其中获奖的一组作品展示。

摄影大赛冠军与最佳摄影师奖：作品名“归途”，作者阿卡什，拍摄于孟加拉一列火车上，结束一天工作后回家的人们。阿卡什同时也荣获了本次摄影比赛的最佳摄影师奖。

一等奖作品：作品名“塞伦盖蒂国家公园”，作者为来自英国的乔纳森-阿伦，拍摄于坦桑尼亚的塞伦盖蒂国家公园。

最佳人文摄影奖：作品名“捕鱼后”，作者为来自荷兰的约翰-易生，拍摄于中国大理的洱海。

自然奇观奖二等奖作品：作品名“斯科克霍姆岛”，作者克雷格-埃斯顿拍摄于英国威尔士。

自然奇观奖二等奖作品：作品名“圣玛丽的灯塔”，作者克雷格-伊斯顿，拍摄于英国的惠特利

精彩瞬间奖作品：作品名“荡秋千的女孩”，作者凯文-克孜拍摄于日本高松市。

人文类二等奖获奖作品：作品名“日落下谈情的少年”，作者凯文-阿姆勒，美国，拍摄于印度尼西亚巴厘岛。

人文类二等奖获奖作品：作品名“非洲舞者”，作者乔纳森-班克斯，英国，拍摄于利比里亚国家和平与文化节。

國家地理雜誌

北極狐(Arctic Fox)

苏拉威西海，捕鱼(Celebes Sea, Fishing)

驼鹿，蛇河(Moose, Snake River)

紅毛猩猩，婆罗洲(Orangutan, Borneo)

自然奇观奖二等奖作品：作品名“圣玛丽的灯塔”，作者克雷格-伊斯顿，拍摄于英国的惠特利

世界博覽會

世界博覽會是由一個國家的政府主辦，有多個國家或國際組織參加，以展現人類在社會、經濟、文化和科技領域取得成就的國際性大型展示會。其特點是舉辦時間長、展出規模大、參展國家多、影響深遠。

自 1851年英國倫敦舉辦第一屆展覽會以來，世博會因其發展迅速而享有「經濟、科技、文化領域內的奧林匹克盛會」的美譽。按照國際展覽局的規定，世界博覽會 按性質、規模、展期分為兩種：一種是註冊類（以前稱綜合性）世博會，展期通常為六個月，從2000年開始每五年舉辦一次；另一類是認可類（以前稱專業性） 世博會，展期通常為三個月，在兩屆註冊類世博會之間舉辦一次。

註冊類世界博覽會不同於一般的貿易促銷和經濟招商的展覽會，是全球最高級別的博覽會。2010年上海世博會屬於註冊類世博會。

廣告篇

建築篇

世博轴

世博轴是一个大型商业、交通综合体，也是上海世博园区最大的单体项目,由上海世博土地控股有限公司负责建设，工程位于浦东世博园区中心地带，已于2006年12月28日开工，2009年底竣工。

世博演艺中心

世博演艺中心位于世博园区东南端，世博轴以东。造型呈飞碟状，在不同角度与不同时间会呈现出不同形态。白天如“时空飞梭”、似“艺海贝壳”，夜晚则梦幻迷 离，恍如“浮游都市”。建筑以西北侧卢浦大桥作为底景集中式布局，柔和的建筑形体融于滨江公园绿地之中；与世博庆典广场有机结合、形态交融；与万人庆典广 场室内外互动、转换与衔接；与西侧的世博轴、世博中心和南侧的中国馆相呼应，相协调。世博演艺中心将是一个符合现代理念的文化娱乐集聚区。同时，它也是国 内首个容量可变的大型室内演艺场馆，观众席可以根据演出需要和观众容量进行选择变换，舞台可以根据演出内容在大小、形态、甚至在360度空间中进行三维组 合。此外，世博演艺中心的设计还尽可能地采用创新的建筑技术，以体现节能环保理念。

上海世博会主题馆是继世博中心之后，世博会园区内新建的第二座永久性场馆。世博会主题馆地上建筑面积8万平方米，地下建筑面积4万平方米，用地面积 11.5公顷。主题馆的职能是在世博会半年会期内，在上海世博会“城市，让生活更美好”的主题之下，着重演绎地球、城市、人三个有机系统之间的关联和互 动。主题馆设计引入了“上海里弄”“老虎窗”等地方建筑特色，屋面三角形的连续构架，令人联想到风筝、纸飞机、飞鸟等象征自由、美好生活的元素。此外，主 题馆注重节能、环保，相关设计较多考虑了通风、隔热、遮阳等需求，同时尽可能利用自然采光和节能效果明显的半导体照明灯具。按照设计，世博会结束后，主题 馆将“变身 ”为标准展览场馆，与世博会园区内的中国馆、世博中心、演艺中心等其他永久性建设和设施一起，构成上海新兴的现代服务业聚集区。

中國館

上海世界博覽會五大永久館之一的中國館「東方之冠」在2月8日竣工。中國館運用中國古典建築「斗拱」造型，以疊篆文字裝飾，令一身中國紅的展館盡情演繹中華神韻，在遠處一眼就可識別中國館。

中評社報導，作為中國館區的主體建築，中國館總建築面積超16萬平方米，位於上海世博會浦東園區AB片區的核心區域，以「東方之冠」為構思主題，表達了中國文化的精神與氣質。

據報導，作為中國館的標誌性景觀，76級踏步、寬度達72米的大台階的質量與工藝堪比人民大會堂，因全部採用「華夏灰」花崗石製作而成，整體呈現出黑白相間的視覺效果。

報 導指出，承建商重拾流行於浙江、福建一帶瀕臨失傳的民間絕藝「三斬斧」，經由130位年逾半百的工匠純手工的「剁斧」工藝，鑿出均勻、細緻的紋理。據悉， 運用此工藝，平均每1厘米寬度，就要斬上7刀之多；在1塊1米見方的石頭上，斬斧居然達到上萬刀，整個中國館的大台階加起來超過5400多萬刀。

另據新華社報導，上海世博會五大永久性建築之一的世博會主題館，去年9月28日率先竣工。

主題館東西向約300米、南北向約200米，總建築面積達12.9萬平方米。

新 華社表示，主題館創造了三項「世界之最」：一是屋頂太陽能光伏電站裝機2.8兆瓦，太陽能板達3萬多平方米，為目前世界單體建築中面積最大的太陽能屋面； 二是東西兩側各5000平方米的垂直生態綠牆，為當今世界最大的生態牆；三是作為主題館一部分的西展廳，面積達2.5萬平方米，為當今世界最大的雙向大跨 度無柱展廳。

*其實我覺得中國館有點像位於美國加州聖地亞哥的UCSD盖泽尔图书馆。

顛倒的GAP服裝店

地點︰加拿大溫哥華

店内的海报、模特、数百件陈列T恤，甚至店标都是倒置的，甚至停在店门口的3辆汽车和热狗车也被翻成底朝天。

顛倒的餐廳

地點︰日本长野县松本市(Matsumoto city, Nagano prefecture, Japan)

顛倒的主題公園－加德满都之屋(House of Katmandu)

地點︰西班牙的马洛卡岛上，是一个带有尼泊尔藏族风情的博物馆和旅游景点的集合体。

德國的顛倒屋

地點︰波罗的海的乌泽多姆(Usedom)的岛屿上。

延伸閱讀︰世界創意建築物巡禮

世界創意建築物巡禮之二

T恤的戰爭

拉鏈式T恤

雙胞胎T恤